应先仔细修改，再把不要的线条擦掉，刀刀片或美工刀。正确的写生与作画姿势选择正确的写生作画姿势非常重要。作画时，距离写生对象不能太远，也不能太近要远近适中，画者与物象的距离以对象高度或宽度的3倍以上为宜，作画前应选好角度便于整体地观察所画对象，画板要略向前倾斜。缺乏灵活性、生动性总之，只要学习目的明确，掌握正确的方法、步骤，刻苦钻研，勤学苦练，一定能学好素描。一、什么叫素描素”是朴素、素色、单纯之意，“描”即是描绘，素描就是舍弃对象的多种色彩关系，用单一颜色描绘物象的单色画，凡是用一种颜色来塑造形象特征的绘画都可以称作素描。它是造型艺术的一种形式。素描可分为基础素描、创作素描以及为创作而收集素材的单色草图和速写等。二、学习素描的目的和方法素描是一切造型艺术的基础，无论绘画、雕塑、工艺设计还是建筑艺术等都离不开造型基础，都必须以素描为基础。从某种意义上讲，它在其他造型艺术形式中起着非常重要的作用，是初学美术者首要进行的一种基本功训练素描训练的目的是培养科学观察对象的方法，提高造型能力，能准确、形象、生动艺术地表现对象。初学者通过对素描造型元素的了解，能够掌握素描的一般表现方法和常识。淄博上尚画室的企业理念是 “勇于开拓,不断创新,以质量求生存,以效益促发展”。淄博四中素描静物美术培训班
使用起来得心应手、宜书宜画，极大丰富了内画艺术的表现力，又提高了效率。在此基础上，内画艺术家们，创作了《水浒108将》《清明上河图》《红楼梦》《洛阳兴殿图》《百子图》《百兽图》《百美图》《百鹤图》《泰山雄姿》等一大批内画艺术珍品。这些作品多以历史典故、神话传说、传统题材进行创作，场面宏大、人物众多、构图饱满、层次分明、刻画细微、工整蕴藉，人物生动传神，动物栩栩如生，工艺技法各具风格，形成了自己的内画艺术特色，被国内外收藏家、爱好者和国际烟壶协会誉为"内画派"。手绘手绘，也叫手工绘画，或者涂鸦。在中国应该算是近些年(2000年左右)新起的一行，如手绘鞋，手绘T恤，人形抱枕，手绘钱包等，都是主要的手绘对象。手绘即在原纯色物品基础上，根据产品的款式、面料以及顾客的爱好，画师在鞋面上用专门的手绘颜料绘画出精美、个性的画面，在不影响产品使用性的基础上，更增添其可观性.如一双鞋子的画面，可以是漫画卡通，真人素描，亦可以是风景、图案或装饰纹样;可以是故事片段配上文字，亦可以是顾客自己的所爱图片加真情告白。只要是可以绘画的，基本都能在鞋面上呈现出来。简单地说，鞋面上有手工绘画画面的鞋子就称为手绘鞋。因为其手工性。淄博十七中寒暑假美术绘画班淄博上尚画室凭借多年的经验，依托雄厚的教育实力。
美术速写培训班班级类别：课次班，包月班，半年班，全年班，全年双休班，全年单休班。课程特色：怎样画人物速写?速写有“四要”。要熟悉比例、要理解结构、要掌握动态、要整体作画。风景构图速写：风景写生时的选景与构图，在开始阶段，往往会产生困难，因为选景与构图，在风景写生中，是一个独特的课题。如果到自然中去观察、感受、选景，经常作取景构图速写练习，是提高选景构图能力的有效途径。常常会有这样的情况：到野外去找写生的景色，东跑西转，花了很多时间，跑了许多路程，在繁复的自然环境中，仍可能找不到自己觉得可以作画的景色。从哪些方面下手能画好场景速写？场景速写是各类速写的集成，它包括了人物速写、动物速写、动态速写、道具速写、风景速写等诸多速写的表现形式。场景速写的表现方法也囊括了所有速写的表现技术。授课形式：教学形式多样化，材料丰富，根据自身特点因材施教，从的兴趣出发，挖掘潜能、激发灵感，从而达到掌握技能、增长能力、提高艺术修养的目的.重要；教学重点本阶段美术教学的重点在于引导如何观察事物的特点、尽量准确地表现事物特点。
中国工艺美术在形式和内涵上都与现代社会文化及人们丰富多变的审美心态息息相关，在品类的繁多、风格的多变、技艺的精良等方面都是前所未有的。它们一方面构建着现代社会的生活环境，另一方面又不断地影响和更新着人们的精神追求和审美观念。中国美术大约产生在史前时代。在漫长的历史进程中，不演化出雕塑、绘画、工艺造型等门类，还形成了不同于西方美术的独特传统与体系。中国的工艺美术有着悠久的历史。原始社会新石器时期的陶器，可以说是早的工艺美术品。此后，商周的青铜器，战国的漆器，汉唐的丝织品，宋朝的刺绣，明清的景泰蓝和瓷器等，都是极其精美、名贵的工艺品。中国传统的工艺美术，制作精美，技艺高超，不但具有鲜明的民族风格和地方特色，而且品种丰富，种类繁多。如：金属工艺、漆器、陶瓷、编织、刺绣等。中国工艺美术品是中国文化艺术宝库中的珍宝，很早以前它们就已走向世界，并向各国人民展示了自己的风采。中国美术年画年画是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。淄博上尚画室-艺纳百川，德容万物。
中国的绘画工艺十分古老，可以上溯到原始社会的新石器时代，距今至少有七千余年的。起初的中国绘画，是画在陶器、地面、和岩壁上的，渐而发展到画在墙壁、绢、和纸上。使用的基本工具是毛笔和墨，以及天然矿物质颜料。在无数画家不断探索、创新的努力之下，逐渐形成了鲜明的民族风格和民族气派，并有着自己单独的绘画美学体系。照这么说中国工艺也十分古老，也可称之史前绘画。中国绘画的历史早可追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画，原始绘画技巧虽幼稚，但已掌握了初步的造型能力，对动物、植物等动静形态亦能抓住主要特征，用以表达先民的信仰、愿望以及对于生活的美化装饰。先秦绘画己在一些古籍中有了记载，如周代宫、明堂、庙祠中的历史人物、战国漆器、青铜器纹饰，楚国出土帛画等，都己达到较高的水平。淄博上尚文化中心尊崇团结、信誉、勤奋。淄博中考美术集训班
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高度概括成几何化的形态，人物的刻画虽少了个性，但增添了永恒性。所以当我们去巴黎的布德尔博物馆时，所给予我们的雕塑形式的宏伟、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。罗丹的另一位学生马约尔更是彻底放弃了以往雕塑表现的经典事件和文学题材的模式，一直就做他的胖女人体，始终不渝。看惯了罗丹的浪漫主义躁动之后，马约尔更加追求古典主义的单纯与宁静。马约尔的型与布德尔的相比进一步简化，更加讲究型的单纯与膨胀，在雕塑语言的彰显中，马约尔所塑对象完全是一般性的，或者说是共性的。那些年，幸福的欢呼凝聚成一张张笑脸在我们的回忆中。难忘的是，晚会放肆的激情，写生挥洒的随性写意，外出烧烤的快乐展示，还有那送别时不舍得留恋时光。时光飞逝，沧海桑田，这些回忆却一-直陪伴着我们，鼓舞着我们，激励着我们。苦涩中的甘甜，让人倍感温馨，求学的艰苦之路，我们总能在需要的时候送上甜蜜，或晚会，或写生，或烧烤，或是失落时温暖的关怀!在通往梦想的旅途中，我们带着家人般的呵护，与你一起成长，未来在这里有了明确的方向，相信我们，意志在这里升华，梦想在这里实现!我们拥有了500多平米的教学场地,我们坚信“近精微.至广大.踏实地.存高远”。淄博四中素描静物美术培训班
